RITMOS DO MUNDO

Grupo

Mônica C. Albuquerque

Priscila Gross

Turma 82

O que nós sabíamos:

Ritmo é algo de dança.

Ritmo tem a ver com som, música, dança e batida.

Que exite vários tipos de ritmo.

Cada ritmo tem a ver com cultura.

O que queremos saber:

Os ritmos que existem?

Onde surgiram?

As origens dos ritmos, quais são?

Em geral o ritmo é o tempo que demora a repetir - se um qual quer fenômeno repetitivo. A palavra normalmente usada para falar dos ritmos quando associados a musica, a dança, ou parte da poesia onde designa a variação da duração de sons com o tempo quando se rege por regras, chama-se MÉTRICA.O estudo do ritmo chama-se prosódia.

Na música, todos os instrumentistas lidam com o ritmo, mas é frequentemente encarado como o domínio principal dos bateristas e percussionistas. Na música ocidental, os ritmos estão em geral relacionados com uma notação de tempo, que em parte implica uma métrica. A velocidade do pulso subjacente, chamada batida, é o tempo. A duração da métrica divide-se quase exclusivamente em duas ou três batidas, chamando-se assim métrica dupla ou métrica tripla, respectivamente. Se cada batida for dividida a seguir em duas, chama-se métrica simples, se se dividir em três, chama-se métrica composta.

Uma secção rítmica geralmente consiste de instrumentos de percussão e possivelmente de instrumentos de cordas (por exemplo, a guitarra ou o banjo) e instrumentos de teclas, como o piano.

Origem e descendência de alguns Ritmos

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Apesar de raízes musicais e origens geográficas controveras, convenciona-se dizer que o bolero é um ritmo musical adaptado da clássica balada às raízes afro-espanholas, e que encontrou grande desenvolvimento em Cuba, Porto Rico, República Dominicana e México.

O merengue é uma dança nacional dominicana, mas também conhecida em Porto Rico, Haiti, Venezuela e Colômbia, na qual um dos pés marca o tempo e o outro é arrastado no chão. Em sua origem foi uma dança crioula, e sua primeira referência escrita data do século XIX. O estilo mais popular do merengue é habitualmente interpretado por um amplo conjunto de instrumentos que inclui vários saxofones, acordeões, trompetas e teclados, com vocalistas divertidos. Ao nível coreográfico, o merengue apresenta passos fáceis e rápidos, dançados por casais entrelaçados.

Rumba é uma dança cubana em compasso binário e ritmo complexo que influenciou e foi incorporado ao Flamenco.

Atualmente, um dos palos flamencos possui o nome de Rumba, caracterizando-se por um estilo mais suave e descontraente, de certa forma alegre, e de caracter menos misterioso do que os outros palos flamencos (como seria o caso da bulería).

Em termos da melodia, a escala menor harmônica não é tão utilizada quanto nos outros palos, sendo que geralmente uma escala diatônica predomina e interage em breves momentos com a menor harmônica em suas notas ciganas (o que de certo modo ajuda a manter as características do flamenco nesse estilo diferente). Um bom exemplo de Rumba (como palo Flamenco) é a canção "Entre dos Águas" composta por Paco de Lucía.

A influência de outros estilos musicais no Flamenco ocorreu majoritariamente no início do século XX, enriquecendo-o e o popularizando no resto do mundo.

A música hoje chamada salsa é uma mescla de ritmos afro-caribenhos, tais como o son montuno, o mambo e a rumba cubanos, com a bomba e a plena porto-riquenhas. A salsa nasceu em Cuba, por volta dos anos 60, e é uma espécie de adaptação do mambo da década de 1950. Recebeu ainda influências do merengue (da República Dominicana), do calipso de Trinidad e Tobago, da cumbia colombiana, do rock norte-americano e do reggae jamaicano. Hoje, é uma mistura de sons e absorve influências de ritmos mais modernos como rap ou techno. A dança é caracterizada pelo compasso quaternário.

Salsa, em castelhano, significa "tempero", e a adoção do nome quis transmitir a idéia de uma música com "sabor". O movimento que originou este novo estilo de música latinoamericana começou em Nova Iorque, quando um grupo de jovens músicos começou a mesclar sons e ritmos visando criar uma sonoridade que tivesse um "sabor" latino-americano.

A salsa debutou no hotel Saint-George, do Brooklyn (Nova Iorque), onde o grupo Lebron Brothers, de origem porto-riquenha entusiasmou o público no início dos anos 70. Daí se espalhou entre as comunidades latino-americanas nos EUA e Porto Rico, depois a Cuba, Venezuela, Colômbia e outros países de língua espanhola. Nomes como Tito Puente, Celia Cruz, Johny Pacheco se tornaram expoentes do gênero.

O excessivo comercialismo em fins dos anos 70 converteu a salsa numa fórmula que apenas imitava a si mesma. Nos anos 80, a salsa é invadida pelo merengue da República Dominicana, e também pela música disco'. Neste momento, surge uma nova geração de músicos como Frankie Ruiz, Eddie Santiago e Luis Henrique, que começam a mudar o panorama da música latina criando a chamada "salsa erótica" - para muitos, uma traição do próprio caráter da salsa, machista, forte, ligada às ruas. No entanto, esta salsa erótica ou sensual trouxe nova atenção ao gênero.

Na década de 1980 a salsa se espalhou pelo México, Argentina, Europa e chegou ao Japão, onde surgiu a Orquestra de La Luz, banda onde todos os integrantes são japoneses. Enquanto isto, o ritmo do merengue se tornava mais e mais popular em países como Porto Rico, e era o ritmo que embalava as discotecas de música latina.

Um país no qual se produziu, nos últimos anos, uma expansão da salsa com maior vigor é a Colômbia, destacando-se Joe Arroyo, o grupo Niche e a orquesta Guayacán. Entre os híbridos mais recentes da salsa, destacam-se os chamados "mereng-house", a "salsa merengue" e "salsa gorda".

Vários ritmos integram o "caldeirão" deste gênero, dentre eles os mais conhecidos são o Axé Reggae, o Maracatu, o Axé Soul e o Olodum, que influencia fortemente o Samba Reggae, proveniente dos blocos afro como o Olodum, o Ilê Aiyê, o Muzenza e o Ara Ketu, e o Frevo Baiano criado pelo histórico Trio Elétrico Armandinho, Dodô e Osmar. O "Axé Music" também sofre influências do Rock, do Reggae, do Pop, do Galope e de ritmos latinos como: Salsa, Mambo e Bolero.

Apesar do "Axé" ter tido um período "embrionário" no final da década de 70 e início dos anos 80 (com o boom dos blocos de trio), foi a partir do sucesso de Luiz Caldas com a música "Fricote", em 1985, que se decretou o 'marco zero' do estilo a nível nacional.

Depois veio a consolidação através de nomes como Netinho, Daniela Mercury, Sarajane, Gerônimo, Carlinhos Brown, Margareth Menezes, Armandinho, Ricardo Chaves e Ivete Sangalo. Exemplos dos outros principais expoentes do gênero incluem as bandas de trio como Chiclete com Banana, Banda Beijo, Banda Cheiro de Amor,Rapazolla, Banda Eva, Pimenta N'ativa, Asa de Águia, Babado Novo, Jammil e Uma Noites, os grupos de samba e pagode como É o Tchan!, Terra Samba, Harmonia do Samba, Xinelada, e os blocos e bandas com temática afro como Olodum, Afrodisíaco (que em 2006 mudou o nome para Vixe Mainha), Ara Ketu, Timbalada, Afroman, Malê Debalê e Tribahia. Pode se dizer seguramente que é uma das principais correntes musicais da Música Brasileira de hoje, sendo responsável por grande parte da venda de CDs, de aparições em mídias como televisão, rádio e internet e de número de shows.

A Axé Music alcançou altos níveis de popularidade no Brasil e até fora dele, mas a partir do início do século XXI começou a entrar em decadência, com a venda de discos caindo e poucas novidades surgindo. Há algumas exceções, como por exemplo, a cantora Ivete Sangalo e Cláudia Leite, do "Babado Novo", que assim mesmo tem alternado sucessos no ritmo baiano com baladas pop.

O samba é caracterizado por uma seção de ritmo contendo a marcação, geralmente surdo ou tantan, o `coração do samba'; e seu núcleo mais importante é geralmente reconhecido como cavaco e pandeiro. O cavaquinho é a conexão entre a seção de harmonia e a seção de ritmo, e costuma ser reconhecido como um dos instrumentos harmônicos mais percussivos existentes; sua presença, via de regra, diferencia o verdadeiro samba de variações mais suaves como a Bossa Nova (embora haja algumas gravações de samba que não usem o cavaco, e.g. de Chico Buarque). O pandeiro é o instrumento percussivo mais presente, aquele cuja batida é a mais completa. Um violão está sempre presente, e a maneira de tocar violão no samba popularizou o violão de 7 cordas, por causa das sofisticadas linhas de contraponto utilizadas no gênero nas cordas mais graves. As letras falam basicamente de qualquer coisa, já que o samba é o ritmo nacional brasileiro. Esse sub gênero engloba todos os outros.

Artistas Famosos: Beth Carvalho, Paulinho da Viola, Zeca Pagodinho, Wilson Moreira, Teresa Cristina & Grupo Semente

Pagode

Hoje é a forma de samba que se difunde entre as périferias dos centros urbanos do Brasil, surgida nos anos 80 com a introdução de três novos instrumentos, o banjo, o tantan e o repique de mão. Usualmente é cantado por uma pessoa acompanhada por cavaquinho, violão e pelo menos por um pandeiro. As letras são descontraídas, falam normalmente de amor ou qualquer situação engraçada. Quase sempre as letras não tem grande expressão, sendo a maior preocupação a aliteração do que o conteúdo.

Rock and Roll (também escrito Rock'n'Roll) é um gênero de música que emergiu e se definiu como estilo musical no sul dos Estados Unidos durante a década de 50, rapidamente se espalhando pelo resto do mundo. Evoluiu mais tarde para diversos sub-géneros no que hoje é definido simplesmente como "rock".

Actualmente, a palavra "rock and roll" tem diversos significados, seja para definir o rock tradicional ao estilo dos anos 50, ou para definir o rock surgido posteriormente, e até mesmo certas vertentes da música pop. Desde finais da década de 50 até meados dos anos 90 o rock foi provavelmente o estilo musical mais popular no mundo ocidental.

Os instrumentos mais comuns no rock'n'roll são a guitarra elétrica, o baixo, a bateria, e muitas vezes um piano ou teclado, embora no início, o principal instrumento tenha sido o saxofone, posteriormente substituído pela guitarra no final dos anos 50.

As danças do Fandango foram trazidas pelos portugueses dos Açores e no Rio Grande do Sul apresentam marcados traços de influência espanhola. Estão intimamente ligadas ao canto e seu principal intrumento é a viola. Tiveram grande voga nos fins do século XVIII e chegaram mesmo a animar as festas palacianas. Elas são muito numerosas e denominam "Marcas". As principais são: Chimarrita, Anu, Quero-Mana, Cana-Verde, etc. Sua área geográfica vai de São Paulo ao Rio Grande do Sul. Notadamente o fandango é uma das danças regionais mais interessantes do nosso folclore, de grande efeito coreográfico. O fandango bem dançado é de requintada estética e elegância, bastando dizer que os pares se rodeiam esboçando uma provocação sutil, sem nunca se tocarem nem sequer com as mãos. Os cavaleiros sapateiam continuadamente, enquanto fazem as esporas tilintar ritmicamente, como instrumento musical complementar, movimentando o corpo, sinuosamente, serpenteando. Entrementes, as damas movimentam-se com meneios insinuantes e requebros graciosos, sem sapatear, acompanhando os gestos com castanholas.